我没想做演员油炸大金
第62章 《周生如故》(1/3)(第2页)
沈良沉默了一会,然后道:“…四部电影诶,至少到明年八月才有时间…而且还有一部剧集…估摸着至少得等到年底了…”
“可以,只要你同意出演!”
“导演团队…我希望能找伊峥导演…或者用楼建导演!”
“…这个…”房迎犹豫了一下…
沈良看了看杨倍,说道:“《莲花楼,最开始是欢瑞的项目,找到藤讯,藤讯把剧本拿给我…我很喜欢,但导演能力跟不上,藤讯就买断版权,找了正午阳光,多花了接近2000万!”
“林玉芬导演…”
“她是干行活的,我要的是优质、精品!”
“…我们考虑一下…”
“嗯…你们尽管考虑…”
……
换掉导演,意思就是换制作团队!
这不是小事。
沈良的意思其实就是不要港台导演!
现阶段,平台的s级剧集基本都是港台导演专属…
网剧进入精品常规化之前,行业流传着一個说法,就是香港导演“价低、活快、逼格高”。
这句话有三个重点,分别是:价格、效率、质感。
当年,港台导演审美占据上风的时候,是因为经常在棚内拍摄,通过多方位灯光打出类似舞台剧无影灯的效果,人会显得很通亮,与此同时,内地国产剧拍摄经常画面是暗暗的。
对比一下,立刻眼前一亮,就感觉拍出来时尚了很多,所以当时会把港台导演用到的这种“大平光”等同于时尚感的代名词。
“效率”是除了打光的“时尚感”之外,香港导演特有的手速。
比如一部45分钟x20集的古装剧在30天内拍完对港剧导演来说是家常便饭,但对于十年前很多内地科班出身、经验不足的导演来说就是不可能完成的任务,这源自于香港tvB和Atv制播合一的制度,每年需要不间断产出影视剧以供电视台播放而不能断档。
还有一点,香港导演北上后经常会抱团联合拍摄,每一位导演负责一部分,把剧组分为A、B两个组同时拍,甚至大剧组再增加一个C组,效率就会加快很多。